Pièce (dé)montée : Figaro divorce
- Dossier n° 223 - Mars 2016

« Il n’y aura probablement pas d’éclairs, car l’humanité ne s’accompagne pas d’orages, elle n’est qu’une faible lumière dans les ténèbres». Que devient Figaro, héros populaire et sympathique imaginé par Beaumarchais, ce personnage phare du théâtre du siècle des Lumières, dans un temps où règne l’obscurité, où les valeurs ont changé, où la violence a pris le pas sur la raison ? Quelle est cette époque qui voit Suzanne, Figaro, le Comte et la Comtesse Almaviva contraints à l’exil ? Quel est ce monde enfin, où Figaro n’est plus que l’ombre de lui-même, où il semble avoir oublié ses combats, sa parole, son amour ? Ödön von Horváth nous parle d’une révolution, peut être celle d’hier, de 1789, ou plus probablement celle dont il a été le témoin en 1933, lors de l’arrivée au pouvoir du national-socialisme en Allemagne. Et pourtant, Figaro divorce résonne d’abord avec notre temps, car c’est de l’humanité dont il est question, et qui d’autre mieux que Figaro incarne cette valeur universelle depuis le XVIIIe siècle ? Christophe Rauck retrouve ce personnage qu’il avait déjà rencontré en 2007 dans sa mise en scène du Mariage de Figaro de Beaumarchais à la Comédie-Française. Seulement, chez Horváth, Figaro a changé, son visage est plus sombre et Suzanne ne le reconnaît plus. Après la révolution, les codes ne sont plus les mêmes et chacun est mis à l’épreuve. C’est cette perte de repères et l’itinéraire de chaque personnage que le metteur en scène nous donne à voir. Ce dossier propose quelques clés d’entrée dans l’œuvre d’Horváth, accompagnées de pistes pédagogiques pour étudier et analyser la mise en scène de Christophe Rauck.