Irma Vep d'Olivier Assayas

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Visionner la série Irma Vep

 

Bien que le programme se limite à l’étude des trois premiers épisodes qui forment un arc narratif complet lançant l’ensemble des pistes de l’œuvre, il est recommandé aux enseignants et à leurs élèves de découvrir l’intégralité de la série Irma Vep. Nous mettons à disposition sur la plateforme Play By Deluxe les vidéos de la série. Pour en obtenir l’accès, veuillez vous rapprocher de votre IA-IPR cinéma-audiovisuel.

Vous aurez la possibilité de télécharger les films afin de les voir en dehors de toute connexion. La consultation est programmée pour une durée de 5 jours maximum à compter de la première lecture, après quoi il faudra de nouveau télécharger le film.

Il est rappelé que les films doivent obligatoirement être vus en salle de cinéma. Les épisodes de la série vous permettent de préparer vos cours, de revenir sur une partie ou l’ensemble des œuvres avec vos élèves. Les éléments permettant l’accès aux œuvres sont strictement destinés à un usage pédagogique.

Nous comptons sur votre responsabilité pour ne pas diffuser les accès en dehors de ce cadre strict.

Pour toute demande concernant l’accès aux vidéos, contacter : baccav@cnc.fr.

Entretien avec Olivier Assayas

Naissance d’un projet

La collaboration avec les producteurs

Transposer un film français en série américaine

Promotion et diffusion à l’international

La problématique du montage

Le choix d’Alicia Vikander pour incarner Irma Vep

Un cinéma indépendant ouvert à l’international

Les registres de jeu

De Feuillade à Assayas, du sérial à la série

Entre récit autobiographique et travail de deuil

Processus d’écriture cinématographique

QUESTIONS DU PUBLIC

La série est au bac cinéma : comment l’avez-vous accueilli ?

Quelles explorations possibles pour les élèves ?

L’accompagnement pédagogique

Rédigé par Marc Cerisuelo, professeur d’études cinématographiques et d’esthétique à l’université Gustave-Eiffel, le dossier pédagogique autour de la série Irma Vep va permettre aux enseignants de nourrir leur réflexion autour des deux axes d’étude au programme :

  • un cinéaste au travail
  • art et industrie.

Télécharger le livret pédagogique (PDF, 3 Mo) et retrouvez deux présentations de séquences issues des épisodes 1 et 2.

Présentation de séquences

  • Séquence 1 : Le personnage d’Irma Vep s’empare de l’actrice
    Épisode 1, de 31:51 à 34:52

Une demi-heure après le début du premier épisode, à l’occasion d’une rencontre très professionnelle dans une luxueuse maison de haute couture, le film connaît son premier basculement. Le terrain est préparé par la première partie de la séquence : la présentation du costume est historicisée par la présence des photos de Musidora et par tout un discours partagé par Mira, Zoé et le styliste. L’admiration pour le costume élaboré par Paul Poiret pour Musidora glisse vers des considérations plus générales qui se rencontrent presque sans y toucher, par glissement naturel de la conversation, sur la force du personnage – et donc son caractère permanent, anhistorique, invitant à une nouvelle actualisation, à une prise de possession. Le déclic paraît donné par le terme haunting prononcé par Zoé.

La séquence est fondée sur la surprise. Sans être proprement fantastique – elle peut s’apparenter au jeu – sa présence a pour fonction d’annoncer la thématique. Dans quelques épisodes, Mira/Irma passera entre les murs, écoutera les conversations et volera à nouveau. Le thème est important pour Olivier Assayas qui l’avait abordé pour la première fois dans son film de 1996, il est ici plus fermement relié au costume et au simple fait d’en prendre possession.

Extrait original

Analyse de la séquence

  • Séquence 2 : Le film dans le film
    Épisode 2, de 12:39 à 15:55

Cette séquence est clairement séparée en deux parties : tout d’abord un long extrait du film de René Vidal, à savoir le moment le plus spectaculaire de l’épisode 2 des Vampires (« La bague qui tue ») suivie de la violente dispute opposant René et l’acteur Edmond Lagrange.

La première partie se déroule à l’Opéra-Comique et le spectateur est préparé depuis la fin du premier épisode au tournage de ce passage. Nous savons aussi qu’Edmond n’a renoncé ni à l’actrice jouant le rôle de Marfa ni à l’adjonction d’une scène supplémentaire. Premier long extrait des Vampires dans la version de René Vidal, ce « film dans le film » intéresse par ses frontières énonciatives. Olivier Assayas est très honnête à cet égard : la quasi-totalité des plans tournés est logiquement attribuée à un foyer de l’énonciation (tournage, projection, passage sur téléphone portable, sur un moniteur, etc.). Ici le cinéaste est contraint de « tricher » un tant soit peu afin de préserver la fluidité de l’extrait. Tout ce que nous voyons avant le repaire des Vampires et la cellule de Philippe Guérande est déjà monté, voire post-produit : nous assistons à la chorégraphie de Marfa, à son trépas, à la réaction du public, à la poursuite, à pied, puis en voiture, et enfin au piège qui se referme sur le journaliste.

Extrait original

Analyse de la séquence

Conférences pédagogiques

Découvrez les deux conférences pédagogiques proposées dans le cadre du Programme Lycéen, lors de la 33e édition du Festival du Film de Sarlat 2024 :